Идея 1. Зажечь на Карнавале настоек и Диком диско
С 14 по 16 февраля в Севкабель Порту будет много интересных мероприятий. Влюбленным в первую очередь адресован Карнавал настоек, который продлится весь уикенд. В программе - баттлы и выступления приглашенных танцоров, латиноамериканская музыка нон-стоп и разнообразные настойки. Всех, кто планирует посетить карнавал, призывают приходить в ярких костюмах, перьях и блестках.
С 14 на 15 февраля в пространстве «Мачты» пройдет Дикое диско, на которое приглашают отплясывать и петь всех влюбленных (в жизнь, друг друга, космос, снег, кошек, книжки, танцы, музыку и т.п. – как уточняют организаторы). Ключевое здесь – дикое желание танцевать.
Когда: с 14 по 16 февраля
Где: Севкабельпорт, УКТ и пространство «Мачты»
Идея 2. Смеяться и плакать от хохота на вечеринке Comedy Club
На сцену выйдут опытные стендап-комики, выступят популярные импровизационные команды, будет музыка и разговоры с залом. На вечеринку заглянут резиденты «Comedy Club Санкт-Петербург» Антон Борисов, Игорь Чехов, Михаил Кукота, Михаил Хохряков, Антон Кутузов, участницы импровизационной команды «Тайные», а также приглашенные звездные участники проектов телеканала ТНТ и популярных YouTube-шоу.
Когда: 15 февраля
Где: дворец «Олимпия»
Идея 3. Подпевать на концерте DABRO
Душевность и искренность на концертах DABRO, по словам фанатов, зашкаливает. 14 февраля на концертной площадке VOKZAL 1853 пройдет живое выступление братьев Ивана и Михаила Засидкевичей, чьи песни о любви, семье и дружбе знакомы многим из нас. «Звук поставим на всю», «На часах ноль-ноль», «Давай запоём», «Мне не страшно», «Надо повторить» – их музыка сочетает понятные жизненные темы с зажигательными битами, поэтому песни стремительно «уходят в народ». Одержав победу в номинации «Прорыв года» на премии МУЗ-ТВ и завоевав второй Золотой Граммофон за песню «Услышит весь район», ребята продолжают двигаться вперед, оставаясь при этом самобытной группой.
Когда: 14 февраля
Где: концертная площадка центра VOKZAL 1853
Идея 4. Для влюбленных в «Короля и Шута»
Слияние панк-энергии и симфонических инструментов, мистическая атмосфера и новая мрачная история по мотивам творчества культовой группы – в симфонической панк-сказке «Король и Шут», по мнению ее создателей (продюсерами шоу выступили Плюс Студия и Imperial Orchestra), есть все – причем как для давних фанатов «Короля и Шута», так и для тех, кто открыл для себя группу недавно.
Симфоническое шоу буквально оживает на глазах у зрителей благодаря детально проработанным образам, оригинальному видеоряду, включая кадры из сериала «Король и Шут» и световому шоу. «Прыгну со скалы», «Кукла колдуна», «Лесник» и другие хиты группы звучат в оригинальных инструментальных версиях в исполнении более ста виртуозных музыкантов из Imperial Orchestra, а также хора и органа, размещенных на многоуровневой сцене. Более того, на большом экране транслируются тексты песен, чтобы было удобно подпевать.
Когда: 15 февраля
Где: Ледовый дворец
Идея 5. Устроить вечер влюбленных в джаз
На концерте Варвары Убель и Трио Олега Бутмана зрителей ждут джазовые стандарты, авторские песни и саундтреки из фильмов. Разумеется, большинство композиций будет о любви. Певица исполнит хиты The Man I Love, My Favorite Thing, Almost Like Being in Love, авторскую песню музыкального коллектива UBEL (его Варвара основала вместе с братом Егором) «Обмани меня» и другие. Варвара Убель – частый гость на джазовых сценах, исполнительница сотрудничает с Биг-бэндом Игоря Бутмана и Трио Олега Бутмана.
Когда: 14 февраля
Где: Санкт-Петербургская академическая филармония Шостаковича
Идея 6. Пойти на гастроли театра «Шалом»
В рамках первых масштабных гастролей московского еврейского театра «Шалом» в Северной столице публике представят четыре спектакля, два из них – «Исход» (14.02) и «Поезд жизни» (16.02) – в Петербурге покажут впервые.
Автор фото – Сергей Абрамов
Откроет гастроли (12 февраля) моноспектакль «Жирная Люба», созданный в коллаборации с «Театральным проектом 27», повествующий о взрослении, первой влюбленности, стыдных и неловких моментах подростковой жизни. 15 февраля зрители увидят один из самых знаменитых спектаклей театра «Моня Цацкес – знаменосец» по одноименной повести Эфраима Севелы.
В своих постановках режиссеры театра «Шалом» исследуют человеческую природу через призму современной драматургии, наследие мировых авторов и библейские сюжеты, а также экспериментируют с новыми форматами.
Когда: с 12 по 16 февраля
Где: Новая сцена Александринского театра
Идея 7. Влюбиться в шукшинских «чудиков» и стать добрее к людям
Чем дальше уходит советская эпоха, тем с большей ностальгией и нежностью вспоминают ее те, кто застал это время. Может быть, именно поэтому современные режиссеры в своем творчестве все чаще обращаются к наследию советских авторов? А может быть потому, что в то время было создано много «вечных» сюжетов?
Спектакль «Шуры-Муры», который покажут в Театре Эстрады 14 февраля, – это серия миниатюр по мотивам рассказов Василия Шукшина, яркая мозаика из кратких историй, смешных и грустных, забавных и лиричных, повествующих о жизни шукшинских «чудиков». Трогательные и очень искренние герои Шукшина в исполнении молодых актеров театра вызывают у зрителей самые теплые чувства. А комическую сущность шукшинских рассказов как нельзя лучше раскрывают задорные песни, танцы и народный юмор.
Где: Театр Эстрады им. А. И. Райкина
Когда: 13.02, 14.01
Идея 8. Задуматься о любви, предательстве и стремлении жить несмотря ни на что вместе с героями спектакля
Одну из самых пронзительных пьес о любви и отношениях поставил Семён Спивак на сцене Молодежного театра на Фонтанке.
Автор фото – Юлия Кудряшова-Белокрыс
Главная героиня спектакля «Глубокое синее море» Хестер Коллер – вполне благополучная и уже не очень молодая замужняя женщина – влюбляется в бывшего военного пилота. Любовь настолько ее поглощает, что она бросает привычную жизнь и уходит от мужа, начинает новую жизнь в непростых бытовых условиях. Но чувство ее возлюбленного Фредди оказывается мимолетным. Хестер же, пережив эмоциональный ад, подходит к самому краю, а затем ей придется учиться жить сначала.
В этом спектакле театр говорит со зрителями о том, как рождается любовь, об ответственности за тех, кто рядом, о сбивающем с ног предательстве и о силе жить, которая дана каждому.
Где: Молодежный театр на Фонтанке
Когда: 14.02
Идея 9. Знакомиться в музее
Музей современного искусства Эрарта придумал остроумную игру со знакомствами и значками, соответствующими настроению дня. В сувенирном магазине музея можно подобрать тот, что подходит именно вам: «точно нет», если сегодня вы хотите просто погулять по музею в одиночестве, «не против» – если открыты к общению и готовы с кем-то подружиться или «только за», если вы готовы к любым встречам (и даже романтическим).
Подобрав «значок дня», можно смело отправляться осматривать экспозицию. В Музейном крыле ищите этикетки, отмеченные сердцем, – это места встреч для тех, кто ищет новые знакомства. А если не знаете, с чего начать разговор с незнакомцем, советуют авторы идеи, положитесь на искусство – оно всегда поможет: просто наведите камеру на QR-код на этикетке и воспользуйтесь подсказками.
Если вы пришли в музей с парой и знакомства вас не интересуют, отправляйтесь на выставку «Запах женщины» французского художника Алена Бонфуа, который посвятил большую часть своей творческой жизни изображению обнаженной женской натуры. Плоть в картинах художника – это некий Космос – прекрасный, чувственный и естественный.
Где: Музей современного искусства Эрарта
Когда: выставка продлится до 16 марта
Идея 10. Насладиться живописью и графикой на выставках Общества поощрения художеств
6 февраля в Галерее «Общество поощрения художеств» стартует выставочный проект «Наследники ленинградской школы живописи. Свежим взглядом», представляющий искусство сразу трех современных авторов, выпускников Академии имени А.Л. Штиглица – Анны Корнильевой, Веры Егошиной и Ильи Овсянникова. Такие разные и такие похожие, все они бережно хранят художественное наследие своих учителей. Ищут новый художественный язык и новую выразительность с глубоким уважением к опыту своих предшественников и Ленинградской школе живописи – особому явлению в отечественной культуре.
Анна Корнильева. Петербург. Крюков канал у Никольского собора. 60х70 холст, масло, 2003 г.
Как говорят сами художники, на выставке они демонстрируют «свои работы», как проявление художественной индивидуальности, как результат синергии преемственности и инноваций. Экспозиция включает свыше 80 картин: натюрморты, пейзажи, портреты, анималистика. Произведения разных лет позволяют увидеть, с чего авторы начинали и динамику их творческого развития.
Живописный реализм Анны Корнильевой предстает в излюбленном мотиве букета цветов, становясь основой для художественной интерпретации и очередного цветового аккорда. Позитивное искусство Веры Егошиной – это образы весеннего Петербурга, наполненного ароматом цветущей сирени, и яркий колорит стран юго-восточной Азии; и уютные домашние зарисовки, наполненные какой-то идиллической радостью и умиротворением.
Илья Овсянников. Колокольчики, х,м, 55х70, 2011
Илья Овсянников покажет ретроспективу своих натюрмортов раннего периода, именно с них начались его творческие поиски и эксперименты. Яркие сочетания, отзвуки фовизма и любовь к творчеству Матисса – вот его отправная точка в искусстве. Сейчас фирменным стилем художника являются лаконичные монохромные пейзажи, ранние работы Овсянникова выставляются редко.
И еще одна интереснейшая экспозиция откроется в Галерее 6 февраля – это выставка «Полезные сладости» в промграфике петербургского художника, яркого представителя наивного искусства Игоря Бородина. Что такое промышленный дизайн и при чем тут искусство? Как найти баланс между уникальным авторским решением и массовым производством? Каким был промдизайн в Советском Союзе? Выставка «Полезные сладости» расскажет об этом на примере сохранившихся эскизов из личного архива художника.
На протяжении многих лет Игорь Бородин сотрудничал с объединением «Роспищепромреклама», работал с лучшими кондитерскими фабриками нашей страны.
Многие кондитерские изделия получили путевку в жизнь благодаря его дизайнерскому решению. Художник создавал упаковку для любимых несколькими поколениями шоколадных конфет и мороженого, печенья, пастилы, зефира.
Свой первый профессиональный эскиз Игорь Бородин создал в возрасте 16 лет для Кондитерской фабрики имени Крупской – это был дизайн обертки для конфет «Малина со сливками». За ним последовало немало других работ: художник создавал целые коробки и отдельные обертки для конфет «Изюм в шоколаде» или «Арахис в сахаре», «Балет на льду», «Мишка косолапый», «Жар-птица».
Отдельная история – работа над упаковкой для мороженого. Для старшего поколения нет ничего вкуснее сливочного эскимо с земляникой или черной смородиной. Это незамысловатое лакомство советской эпохи стало символом детства и беззаботных дней. А яркие, лаконичные и душевные картинки на этикетке запомнились навсегда, еще долго согревая душу и сердце. Искренность, чистота взгляда и светлая радость – основные особенности авторского почерка художника Игоря Бородина.
Промышленная графика Игоря Бородина апеллирует к русской народной культуре. Многие работы художника напоминают традиционный лубок или потешный лист с изображением и подписью, отличающийся простотой и доходчивостью образов из фольклора. Это не просто устойчивые визуальные паттерны, а обращение к русскому культурному коду в современной интерпретации.
В состав экспозиции вошло несколько десятков эскизов, созданных Бородиным в разные годы. Произведения промышленной графики дополняют почтовые открытки художника, выпущенные издательствами «Художник РСФСР» и «Лениздат».
Когда: с 6 по 28 февраля
Где: Галерея «Общество поощрения художеств»
Все изображения, использованные в материале, предоставлены пресс-службами событий. В качестве заходных иллюстраций к материалу использованы репродукции работ художника Игоря Бородина.