«Унесённые призраками» – волшебная история, которая начинается как сказка о потерянной девочке, а превращается в философское путешествие, рассказывает о взрослении, памяти и внутренней силе.
На что стоит обратить внимание при просмотре фильма:
Кадр из анимационного фильма «Унесённые призраками»
1. На детали быта. Но не просто смотрите на них – слушайте! Миядзаки как будто «заземляет» фантастический мир: скрип половиц, пар от горячей еды, шум поезда, шелест одежды делают происходящее таким осязаемым.
2. На еду. Здесь ее будет много: горячей, аппетитной, вкусной… Через еду режиссер раскрывает важные темы: жадность родителей, превращенных в свиней, проявление заботы через приготовление пищи и т.д. С детьми стоит проговорить понимание чувства меры, благодарности и в целом обсудить культуру потребления.
Через еду режиссер раскрывает важные темы: жадность родителей, превращенных в свиней, проявление заботы через приготовление пищи и т.д.
3. На природу. Хранитель реки, забывший свое имя после того, как люди уничтожили его русло, – яркий образ утраченной связи человека с природой. Образ Хаку – это обращение к зрителю на уровне чувств: если не беречь – можно потерять навсегда. Поговорите с детьми об экологии и памяти.
Кадр из анимационного фильма «Унесённые призраками»
4. На «конфликт поколений» / контраст детей и взрослых. Тихиро растет на глазах у зрителей: она учится работать, принимать (нередко радикальные) решения, быть смелой и выносливой. А вот взрослые в фильме часто выглядят растерянными, зависимыми, недальновидными и даже ограниченными. В этом контексте стоит обсудить с детьми ответственность и самостоятельность.
5. На полеты. Во-первых, воздушные путешествия у Миядзаки – это красиво. И, конечно, это символ свободы, внутреннего движения.
Какие делаем выводы после просмотра?
Чтобы спасти мир и помочь близким, не нужны суперспособности: достаточно быть смелым, искренним, верить в чудо, не утратив непосредственный детский взгляд на мир.
«Рыбка Поньо на утёсе» – теплая, милая история о дружбе, смелости и детской самостоятельности, рассказанная языком ветра и моря.
Кадр из анимационного фильма «Рыбка Поньо на утёсе»
На что обращаем внимание:
1. На детей. Посмотрите на них глазами Миядзаки. Сосукэ и Поньо – не «милые малыши», а настоящие личности: решительные, заботливые, способные действовать и помогать другим. Это уважительный разговор с ребенком на равных.
2. На культурные отсылки. Первое имя Поньо – Брунгильда – отсылает к образу валькирии из германо-скандинавских мифов и оперного цикла Рихарда Вагнера. Расскажите ребенку, как сказки разных народов перекликаются между собой. А еще образ Поньо перекликается с «Русалочкой» – сказкой Андерсена. Порассуждайте о том, чем японский взгляд на эту историю отличается от европейского.
Образ Поньо перекликается с «Русалочкой» – сказкой Андерсена. Порассуждайте о том, чем японский взгляд на эту историю отличается от европейского
Кадр из анимационного фильма «Рыбка Поньо на утёсе»
3. На магию и реальные действия. Волшебство здесь не происходит только лишь «потому что я хочу» – оно требует усилий. Поэтому герои не полагаются на одно лишь чудо: они задействуют такие качества, как ловкость, смелость, выносливость. Важная мысль, которую стоит донести детям: способности раскрываются в действии.
4. На воду. Поговорите о стихии воды. Обратите внимание, как величественно показано наводнение: это сила природы, с которой человек учится сосуществовать, а не бороться.
Какие выводы делаем?
Чистосердечность не мешает быть сильным и стойким, а доброта и смелость прекрасно уживаются в одном человеке.
«Ведьмина служба доставки» – еще одна милая история о взрослении, самостоятельности и первом важном задании, за которое придется взяться по-взрослому.
Кадр из анимационного фильма «Ведьмина служба доставки»
На что обращаем внимание:
1. На путь взросления героини. В 13 лет ведьмочка Кики уходит из дома, чтобы прожить год среди людей и научиться быть полезной. Поговорите с ребенком о сепарации, взрослении и поиске себя.
2. На таланты и их применение. Способность летать превращается в профессию, когда Кики открывает службу доставки. И вот тут детям важно понять: способности ценны, когда служат на пользу другим.
3. На перемены в Зизи. Когда кот перестает разговаривать с главной героиней, мы понимаем – детство Кики осталось. Взросление меняет ее восприятие мира.
Кадр из анимационного фильма «Ведьмина служба доставки»
4. На внешний вид городов. Художники Studio Ghibli изучали европейскую архитектуру, поэтому в облике города узнаются Стокгольм, Висбю, а также черты Лиссабона, Парижа, Сан-Франциско и Милана.
Выводы
Кадр из анимационного фильма «Ведьмина служба доставки»
Самостоятельность начинается там, где заканчивается страх пробовать.
«Мой сосед Тоторо» – один из самых нежных фильмов Хаяо Миядзаки о детстве и способности видеть волшебное в обыденном.
Кадр из анимационного фильма «Мой сосед Тоторо»
Обращаем внимание на:
1. Масштаб повседневности. Здесь нет эпических битв, перед нами только дом, трава, дождь, автобусная остановка. Но именно в этих мелочах рождается ощущение безопасности и столь реального чуда.
2. На малышку Мэй. Она – проводник в мир Тоторо. Ее первая встреча с лесным духом отчасти напоминает встречу Алисы с Белым Кроликом – момент, когда реальность вдруг расширяется и трансформируется. И это не первый случай, когда сказки Миядзаки перекликаются с «Алисой в стране чудес». Ищите сходства (и отличия)!
Кадр из анимационного фильма «Мой сосед Тоторо»
3. На магию и природу. Магия может быть настоящей, а может рождаться в детском воображении. Режиссер так и не дает прямого ответа на вопрос: насколько реален мир мультфильма? Пусть ваш ребенок решит сам: происходящее на экране – магия или сон?
Выводы
Этот фильм учит тишине, вниманию и умению быть «здесь и сейчас». Его важно смотреть без спешки.
«Ходячий замок» – романтическая сказка о любви, принятии себя и внутренней свободе.
На что обращаем внимание?
1. На локации: они могут показаться вам знакомыми. Многие пейзажи повторяют реальные европейские города, и это создает ощущение подлинности сказки.
Кадр из анимационного фильма «Ходячий замок»
2. Следите за преображением героев. Софи раскрывает женственность и внутреннюю силу, а Хаул учится видеть в людях не внешнюю оболочку, а живую душу.
Кадр из анимационного фильма «Ходячий замок»
3. На страхи и комплексы героев. Любовь невозможна без принятия себя. Борьба с собственной природой делает человека одиноким, лишает радостей жизни, старит в буквальном смысле. Поговорите об этом с детьми.
4. На сказочные аллюзии. Пугало, которое становится принцем после поцелуя Софи, – чем не ироничная отсылка к диснеевской традиции? А сам замок Хаула так напоминает «киберпанковскую» избушку на курьих ножках – привет славянскому фольклору!
Пугало, которое становится принцем после поцелуя Софи, – чем не ироничная отсылка к диснеевской традиции? А сам замок Хаула так напоминает «киберпанковскую» избушку на курьих ножках
Кадр из анимационного фильма «Ходячий замок»
5. На музыку. Слушайте и танцуйте! Музыкальная составляющая фильма заслуживает отдельного внимания. Например, вальс из «Ходячего замка» стал самостоятельным произведением, и, вероятно, вы его слышали не раз.
Какие выводы делаем?
Полюбить другого можно, только перестав воевать с собственной природой.
P.S. Фильмы Миядзаки стоит смотреть вместе с детьми не ради галочки в списке классики, а ради интересных и важных разговоров. Сколько тем у вас появится после просмотра! Любовь, смелость, взросление, бережное отношение к близким, экологии, миру в целом, борьба со страхами и комплексами, вера в чудо… Говорить и говорить! Да и повод для разговоров есть: в апреле на телеканале «Мультиландия» можно увидеть ретроспективу анимационных шедевров культового японского режиссера. Кинопоказы стартуют 5 апреля.
Кадр из анимационного фильма «Ходячий замок»
Фильмы Миядзаки – это кино для удовольствия и взращивания внутри себя ценных качеств, формирования правильного (не супергеройского, не через розовые очки и т.д.) отношения к миру у зрителей любого возраста.
Кадры из фильмов Х. Миядзаки предоставлены пресс-службой телеканала «Мультиландия».