Выставка «Разрешите цвести» – это коллективное размышление о том, как свобода и ограничения формируют нашу речь, ритм жизни, отношения с миром и с самими собой. Оно нашло свое место в экспозиционном пространстве, разделенном на восемь тематических зон, в каждой из которых представлен взгляд на конкретный аспект темы свободы и ограничений – личный, философский или социальный. Такую концепцию сформулировала кураторская группа подростков, которые на протяжении последнего года работали в рамках направления «Кураторские практики».

В этом году свои работы на выставке представляют более 70 участников. Инсталляции, перформансы, видеоарт, зины, живопись, тексты, скульптура и аудио-искусство – результат нескольких месяцев их самостоятельного исследования, творческого поиска и поддержки со стороны взрослых кураторов и тьюторов-психологов «Каскада». У каждого ученика был шанс нащупать собственную оптику и выразить то, что откликается именно ему.

О себе – через образы: от внутреннего импульса к свободе

Для многих подростков и молодых художников участие в выставке стало первым опытом осознанного разговора о собственных границах, свободе выражения и личном пространстве. Работы – будь то коллаж, живопись, видео или инсталляция – стали тем языком, на котором подростки смогли заговорить о том, что сложно выразить словами.

В подростковом возрасте человек начинает осознавать себя как отдельную личность. Формируется чувство себя. В процессе часто возникают кризисы и одиночество, особенно когда подросток начинает отстаивать свои границы и отличаться от близких

«В подростковом возрасте человек начинает осознавать себя как отдельную личность. Формируется чувство себя. В процессе часто возникают кризисы и одиночество, особенно когда подросток начинает отстаивать свои границы и отличаться от близких. Переживание этих болезненных чувств помогает выстроить зрелое и живое ощущение собственной целостности, – считает психиатр и психотерапевт, консультант проектной школы «Каскад» Оксана Иоаннисянц. – Работа с искусством помогает им понять себя. Иногда говорить напрямую о чувствах трудно, а искусство дает возможность взглянуть на эмоции иначе, отделив себя от них, и так проявить себя становится легче.

Одна из инсталляций, представленных в экспозиции, – анимированный ролик, посмотрев который зритель должен подойти к зеркалу, чтобы ответить себе на вопрос о лжи и личной свободе. В этой работе, разработанной в мастерской свободного театра в «Каскаде», художница Сандра Саби размышляет о повседневной мелкой лжи как защитном механизме.

Быть собой для меня – это быть без кожи, быть искренним, честным, в каких-то моментах смешным, в каких-то – даже уродливым

«Лжи в жизни так много, даже в самых непримечательных моментах. Например, опаздываешь и говоришь кому-то, что уже вышел из дома, хотя на самом деле нет. Что-то недоговариваешь из-за неловкости, из-за стыда. Моя работа – признание проблемы, с которой сталкиваются люди ежедневно. Ведь обман мы распространяем не только на других, но и на самих себя. Я научилась задавать сама себе важные вопросы и честно отвечать на них, а еще несколько лет назад – бежала от этого, пряталась за шутками в попытке скрыть внутренние проблемы. Быть собой для меня – это быть без кожи, быть искренним, честным, в каких-то моментах смешным, в каких-то – даже уродливым», – поделилась Сандра.

«Осторожно, монстры» – мультимедийная работа художницы Оли Манаевой о признании права на себя в этом мире.

«Образы монстров – метафора тех странных сторон внутри нас, которые нужно просто принимать в себе. Для меня тема свободы раскрывается именно через это – право признать и выразить себя. А границы – это нечто, которое мешает этому праву, заставляет человека думать, будто ты какой-то плохой или неправильный.

Образы монстров – метафора тех странных сторон внутри нас, которые нужно просто принимать в себе. Для меня тема свободы раскрывается именно через это – право признать и выразить себя

Создавая работу, я много наблюдала за собой и замечала, что сама не всегда следую принципу принятия и признаю себя как уникальную ценную единицу. Порой думаю, что я не совсем правильная и чувствую импульс себя спрятать. Стараюсь ловить эти мысли. Верю, что очень важно принимать себя и осознавать: ты уникален и важен, и без тебя мир был бы другим, менее полным и богатым. Нужно понять это про себя и осознать, что внутри точно есть что-то — ты не пустое место во вселенной», – считает Оля.

Следующая работа – зин художницы Кристины Кондратьевой, посвященный ее собственной истории и воспоминаниям. Он был собран из повседневных записок и размышлений. По словам девушки, соприкоснуться с личными воспоминаниями и чувствами для нее – новый творческий вызов. «Мне хотелось оставить себе послание на будущее, запечатлеть момент своей творческой рутины и переживаний. Я заметила, что важные периоды жизни теряют красочность и яркость, когда я смотрю на них спустя время.

Я захотела запечатлеть себя со всеми колкостями и неровностями, преодолеть тревогу и сомнения, поделиться личным опытом в контексте выставки. Если говорить о теме границ, моя работа про их размытие, даже уничтожение

Я захотела запечатлеть себя со всеми колкостями и неровностями, преодолеть тревогу и сомнения, поделиться личным опытом в контексте выставки. Если говорить о теме границ, моя работа про их размытие, даже уничтожение. Это попытка стать настолько честной, чтобы границ между мной и зрителем не осталось вовсе. Быть собой для меня это – выбирать то, что откликается в сердце, позволять себе занимать столько места, сколько нужно, и всегда спрашивать, про меня ли это. Этот проект помог мне понять, что иногда стоит обращаться не только к культурным и социальным вопросам, но и к себе самой. Он показал мне важность и ценность моего собственного слова и чувств», – рассказывает Кристина.

Искусство как пространство свободы – для подростков и взрослых

Возможность говорить о сложных вещах через художественный образ создает зону, где можно быть уязвимым и не чувствовать давления со стороны. Это важно не только для подростков, но и для взрослых, которые живут в постоянном диалоге с внутренними ограничениями и разрешениями. Кроме того, выбранная тема выставки — свободы и границ – выходит далеко за рамки подросткового возраста. Таким образом, ученики «Каскада» приобретают ценный жизненный опыт.

«Мне кажется, нет разницы, кто ты – ребенок, подросток или взрослый. Искусство помогает проявить и понять себя, поскольку создает дистанцию для безопасного исследования себя, – говорит Оксана Иоаннисянц. – Например, когда мы взрослеем, постепенно какие-то наши границы становятся менее осознанными. А искусство помогает взять паузу и задаться вопросами о том, кто мы, почему мы здесь и с какой целью. Это – возможность услышать себя без спешки, без требований, может быть, через какой-то образ или метафору».

Выставка продлится до 15 сентября 2025 г.

Изображения предоставлены пресс-службой выставки.